Christophe CORREIA, Artiste peintre

Bernard Stiegler et la constitution de l’humain par la sensibilité partagée Introduction La question « À quoi sert l’art ? » semble, à première vue, appeler une réponse simple, presque pratique : l’art servirait à embellir le monde, à divertir, à émouvoir ou à transmettre des messages. Pourtant, dès que l’on tente d’en saisir la portée réelle, cette question se dérobe à toute réduction utilitaire. Elle ouvre plutôt un champ plus profond, presque vertigineux : celui de la manière dont les êtres humains se constituent eux-mêmes à travers leurs expériences sensibles, symboliques et collectives. C’est dans cette perspective que la pensée de Bernard Stiegler prend toute son importance. Pour lui, l’art ne peut être compris comme un simple objet culturel parmi d’autres. Il est une condition de possibilité de l’humain lui-même, en tant qu’être capable de sensibilité, d’attention, de mémoire et de projection dans le temps. Dès lors, la problématique peut se formuler ainsi : si l’art ne se réduit

Depuis les premières manifestations symboliques de l'humanité, l'être humain entretient avec le monde une relation qui excède la simple nécessité de l'habiter. Il l'observe, l'interprète, le transforme et, surtout, cherche à lui donner une forme intelligible. Il inscrit dans la matière les traces de son passage, projette dans les images ses représentations intérieures et invente des langages pour rendre perceptible ce qui, autrement, demeurerait indicible. Dans la grotte Chauvet, il y a plus de trente mille ans, une main humaine s'est appliquée contre la paroi pour y déposer un pigment, laissant l'empreinte d'une présence. Ce geste, dont la signification exacte nous échappe encore, constitue l'une des manifestations les plus anciennes de cette nécessité humaine de produire des signes. Était-ce un acte rituel, une affirmation identitaire, une tentative de communication ou une manière d'entrer symboliquement en relation avec le monde animal ? Nous ne pouvons que formuler des hypothèses. Mais au-delà de son intention originelle, cette empreinte témoigne d'un événement fondamental

La poésie ne se limite pas à une forme d'expression littéraire. Elle constitue avant tout une manière d'appréhender, d'interpréter et de révéler le monde. Elle est une construction sensible du langage, un espace dans lequel les mots cessent d'être de simples instruments de communication pour devenir des vecteurs d'émotions, d'idées, d'images et de significations. Par sa capacité à détourner les usages conventionnels du langage, elle ouvre des perspectives nouvelles sur notre rapport au réel et rend perceptibles des dimensions de l'expérience humaine qui échappent parfois à la pensée rationnelle. La poésie possède ainsi une faculté singulière : celle de déplacer notre regard. Elle nous invite à reconsidérer ce que nous croyons connaître, à interroger nos perceptions et à établir de nouvelles correspondances entre les choses. Elle donne forme à des expériences intérieures souvent difficiles à verbaliser, traduit la complexité des émotions et permet à chacun de reconnaître, dans une expression singulière, quelque chose de sa propre expérience. Elle devient alors